Успеть в августе: фестивали, выставки и концерты, которые помогут продлить лето

Специальными гостями концерта станут Махеш Винаякрам (Индия) и Денис Кучеров (Россия, Великобритания). Винаякрам – лауреат премии ЮНЕСКО «Тысячелетие» и первый в истории индийский певец, которого пригласили в труппу знаменитого Cirque du Soleil. Махеш работает в разных жанрах этнической музыки, является мастером импровизации, а свою интерпретацию карнатической музыки называет Karna-tech, сочетая современный подход с традиционным искусством. Денис Кучеров – создатель этно-проекта SAMHEY, композитор и виртуозный исполнитель традиционной индийской и восточной музыки. Сегодня музыкант гастролирует по всему миру, посетив уже более 40 стран с концертами и мастер-классами.

Давно вы были на балу или только мечтаете?

В рамках фестиваля «Усадьбы Москвы» в столице проходит серия масштабных гала-событий «Усадебные шедевры». 24 и 25 августа в усадьбе Кусково пройдет «Электробал-карнавал». Парк бывшего имения графов Шереметевых украсят арт-инсталляции современной художницы Саши Фроловой.

Гостей ожидают шествие ходулистов и танцоров, марш духового оркестра, энергичные флешмобы и перформансы, исторические пикники, программа для детей, мастер-классы по созданию карнавальных масок и аксессуаров. Кульминацией станет вечерний бал-маскарад. Приглашены все желающие, проход на фестиваль по билету в парк (стоимость - 50 рублей).

Программа бала делится на дневную и вечернюю. Дневная начнется в 12:00, она нацелена на знакомство гостей фестиваля с культурой, историей и традициями московских усадеб. Днем посетителей ждет классика фестивальной программы: пикники «Бал в дворянской усадьбе» и «Прекрасный бал», спортивные игры прошлых эпох и их современные аналоги, мастер-классы по подготовке к балу, зона грима, почтовая станция и лаундж-сеты от диджеев.

Маленьким гостям тоже будет чем заняться. Специально для детей придумали «Детский бал». Аниматоры в маскарадных костюмах познакомят юных посетителей с танцевальными движениями стилей разных эпох, предложат малышам и подросткам сыграть в «Рифмы», «Шарады» и активные игры. Также на детском балу пройдет шоу мыльных пузырей.

Концерты с участием артистов Большого и Мариинского театров состоятся в рамках фестиваль актуальной культуры «Сезоны». Гостей ждут сцены из легендарных спектаклей «Лебединое озеро», «Спартак» и «Дон Кихот» и др., а также из современных постановок «Чайка» и «Колокола» многократного обладателя «Золотой маски» Юрия Посохова, «Не вовремя» Александра Сергеева и «Как дыхание» Мауро Бигонцетти. Участие в гала-концерте примут прима-балерины и премьеры Большого и Мариинского театров: народная артистка России Екатерина Крысанова, Элеонора Севенард, заслуженный артист России Владислав Лантратов, заслуженная артистка России Екатерина Кондаурова, Денис Родькин, Игорь Цвирко и другие артисты. Кроме того, в Геленджике фестиваль «Сезоны» представит кинопрограмму и серию мастер-классов. В течение нескольких дней в конце августа фильмы о балете и театре будут показывать в летнем кинотеатре на набережной. А 30 августа артисты балета проведут в «Геленджик Арене» мастер-класс для детей.

В этом году тема ежегодного фестиваля — «Сады в искусстве». Музей МХАТ совестно с ландшафтными дизайнерами Чухась Екатериной и Бадиной Марией представят парковые лабиринты, где каждый окунется в тайны закулисья. Посетители смогут примерить театральный реквизит. Сад Музея МХАТ будет посвящен знаменитому спектаклю Московского Художественного театра «Безумный день, или Женитьба Фигаро» в постановке К.С. Станиславского. Эта была одна из самых ярких постановок в истории театра, спектакль шел тридцать лет и был сыгран 430 раз! На фестивале будут представлены эскизы выдающегося театрального художника XX века Александра Головина и костюмы первой женщины-модельера в России Надежды Ламановой, которые сами по себе являются произведением искусства. У посетителей будет возможность увидеть уникальное платье из живых цветов, созданное по мотивам костюма из спектакля. Оригинальную работу знаменитой портнихи Надежды Ламановой можно увидеть на Постоянной экспозиции Музея МХАТ.

Экспозиция посвящена первому отечественгному глянцу «Столица и усадьба», выходившем с 1913 по 1917 год и адресованном аристократической и светской публике. В её состав экспозиции вошли произведения, опубликованные или описанные на страницах журнала, что позволяет посмотреть на русское искусство через призму вкусов и предпочтений элиты начала XX века. Посетители увидят живописные и графические работы Исаака Бродского, Николая Фешина, Александра Маковского, Анны Остроумовой-Лебедевой и других мастеров. К выставке приурочен спецпроект на 3 этаже музея: здесь слово предоставляется художникам XXI века, готовым порассуждать о dolce vita наших дней.

Разделы выставки отсылают к рубрикам журнала и погружают посетителей в атмосферу «Столицы и усадьбы». Ностальгия по укладу усадебной жизни на полотнах Станислава Жуковского, Константина Вроблевского и Сергея Виноградова встречается с лоском столичных будней в работах Валентина Серова, Николая Фешина и Сергея Малютина. Посетители оценят и театральные сюжеты начала ХХ века в эскизах декораций и костюмов от ведущих художников эпохи: Александра Бенуа, Мстислава Добужинского и Льва Бакста. В оформлении выставки использованы фрагменты статей, яркие заголовки, архивные фото и рекламные объявления из журнала.

Незрячие и слабовидящие посетители познакомятся с выставкой на экскурсиях с тифлокомментариями и с помощью четырех тактильных станций, созданных при участии партнера инклюзивной программы музея — Благотворительного фонда «Искусство, наука и спорт» в рамках программы поддержки людей с нарушением зрения «Особый взгляд». Объемные макеты картин сопровождаются ароматами по мотивам произведений от ольфакторной художницы Анны Кабировой. По окончании проекта тактильные станции станут частью постоянных экспозиций музеев Астрахани, Архангельска, Владимира и Санкт-Петербурга.

Проект фотохудожницы Дианы Гуледани исследует эмоциональное восприятие человеком природы через искусство. Представленные в рамках выставки диптихи объединяют традиционные цветы ЦПКиО им. Горького, запечатленные непосредственно в парке, и образы героинь проекта: солистки Большого театра Аны Туразавшвили и ведущей солистки Большого театра Марии Виноградовой. Каждый диптих — это отдельный мир, в котором героиня через искусство фотографии, пластику тела, динамику танца, магию цвета и света и красоту фактур раскрывается ожившим цветком. Все эти элементы вместе создают целостный образ, который хочется ощущать через все органы чувств, пока он задерживается перед нами в настоящем моменте. Героини проекта передают живой дух розы, пиона, ириса или канны, пойманный фотографом в изменчивой реальности.

Это взгляд на становление и развитие фотографии с разных сторон. Фотография предстаёт здесь как достижение технического прогресса и как произведение искусства. В экспозиции представлены экспонаты из коллекции Политехнического музея, а также из частного собрания семьи Александра Родченко — русского и советского живописца, графика, плакатиста, скульптора, фотографа, художника театра и кино, корреспондента. Родченко — один из основоположников конструктивизма, родоначальник дизайна и рекламы в СССР, представитель фотографии Нового видения. В фотографии он часто использовал нестандартные ракурсы и говорил: «Я хочу научить людей видеть необыкновенно обыкновенные вещи».

Эти экспонаты освещают важные этапы в развитии технологий и искусства фотографии, демонстрируют широкий спектр способов печати, которые использовали изобретатели и художники, рассказывают о формировании визуального языка фотографии. Вход на выставку бесплатный.