Самые стильные героини сериалов, которым можно подражать

Не обязательно искать именно такое платье или брюки (тем более, что иногда одежду для героев специально шьют), нужно просто взять тот или иной стилистический прием за основу и подобрать из того, что можно найти в магазинах.

Сериал и две части фильма «Секс в большом городе» сразу после своего выхода стали культовыми – и не только среди тех, кто симпатизировал историям героинь, но и среди фэшн-энтузиастов. Каждая из четырех главных девушек жила, работала, одевалась в своем собственном стиле, и эта линия прослеживалась на протяжении всех сезонов. Не смотря на то что первый сезон вышел в далеком 1998 году, можно смело сказать «в прошлом веке», многие из образов, которые героини примеряли на съемках, актуальны и сегодня. Так что можете не только наслаждаться увлекательным сюжетом, юмористическими моментами, но и брать на вооружение образы Керри, Саманты, Шарлотты и Миранды, создавая свои необычные и неповторимые луки.

Сериал рассказывает о буднях юридической компании в Нью-Йорке. Как известно, в подобных компаниях царит строгий и подчас довольно однообразный дресс-код. Но художникам по костюмам удалось в рамках правил, иногда конечно заходя за них, создать нетривиальные образы для героинь. Стильные и утонченные образы Джессики Пирсон, Донны Полсен и Рейчел Зейн доказывают нам, что даже в таких строгих рамках можно создавать нескучные образы на каждый день. Так что, если вы трудитесь в офисе, и вам уже порядком поднадоели банальные вещи, можете смело вдохновляться этим сериалом.

В этом сериале зрителю будет интересно наблюдать за развитием не только событий, но и стиля Клэр Андервуд. Расчетливая, влиятельная и дальновидная, она знает как произвести правильное впечатление, и за счет образа в том числе. На протяжении нескольких сезонов мы видим, как изменяется стиль героини, при этом он остается вне времени. Его с легкостью можно будет повторить и через 10-15 лет, и он будет все так же актуален. Рубашки, платья-футляры, юбки и минимум аксессуаров – стиль очевидно подчеркивает силу женщины, которая не боится конкуренции с мужчинами и сражений на политической арене.

Этот сериал переносит нас в конец 50-х годов XX века, когда мода была женственной и подчеркнуто утонченной. При этом в сериале она интересно подчеркивает образ главной героини, которая из приветливой «конфетной» жены и домохозяйки вдруг (после измены мужа) превращается в женщину, которая учится слышать свои потребности, жить своей жизнью, доверять своему чувству юмора. Несмотря на то что многие особенно яркие образы сегодня не очень актуальны и больше подойдут для костюмированной вечеринки, все же тут есть чем вдохновиться. Например, одна моя знакомая после просмотра сериала решила, что ей надоели кроссовки и джинсы скини, и теперь она точно будет носить юбки, платья и лодочки на небольшом каблуке.

И снова сюжет переносит нас в конец 50-х – начало 60-х годов и повествует реальную историю соперничества двух величайших актрис Голливуда – Джоан Кроуфорд и Бетт Дэвис. Элегантные образы героев и интерьеры дают в точности прочувствовать дух того времени.

Все костюмы для съемок вдохновлены подлинными фото и фильмами тех лет. Даже мебель в доме Джоан Кроуфорд (Джессика Лэнг) вся закрыта пластиковыми чехлами, как это и было на исторических снимках актрисы. В общем, если вы не смотрели, советую обязательно насладиться этой картиной и потрясающими образами голливудских див.

В этом сериале одна из ключевых персон – киллерша-психопатка Вилланель (Джоди Комер). Она человек-хамелеон, который с легкостью примеряет на себя множество различных образов, именно поэтому художники по костюмам показали ее настолько разной. При этом по сценарию она действительно фанатеет не только от своей работы, но и от настоящих дизайнерских вещей, находя самые необычные для своих перевоплощений.

В картине художники по костюмам (Фиби Де Гайе – первый сезон, Шарлотт Митчелл – второй сезон и Сэм Перри – третий сезон), использовали немало новых коллекций различных дизайнеров. Это и платья в стиле беби-долл, и платья в мелкий цветочек, и образы в мужском стиле. Неотъемлемой частью гардероба героини являются характерные брючные костюмы.

В сериале «Политик» его создатель Райан Мерфи рассказал историю о золотой молодежи одной из элитных школ в городе Санта-Барбара. Все герои картины одеты с иголочки и каждому костюм помогает дополнительно раскрывать свой характер. Тут можно встретить образы из 90-х и 50-х, но так или иначе все они выглядят довольно современно. Над проектом работали сразу два художника по костюмам – Лу Айрик и Клэр Паркинсон, которые были всегда на связи, чтобы образы каждого из их героев были по настоящему самобытными и неповторимыми.

Отдельно конечно хочется отметить стиль Джорджины (Гвинет Пэлтроу) – тут действительно есть чем полюбоваться. При этом нельзя сказать что все ее образы всегда к месту и по случаю, но тем самым передается мятежный дух героини, ее богемность и, конечно же, огромное состояние ее мужа. Помню, как у меня взорвались все сети, когда вышла серия, где Гвинет появилась в пудровом кейпе, многие поклонники моды сразу же запостили это в сеть!

Два сезона этого сериала и блестящий актерский состав держат в напряжении с первой минуты и до последней. Ты не можешь оторваться, и с героями проживаешь их тайны и страдания. Несмотря на то что их всех объединила одна история, у каждой своя жизнь и как следствие – свой стиль в одежде. Прекрасно подобранные образы – заслуга художника по костюмам Аликс Фридберг. Она смогла предать характер каждой героини через ее одежду. При этом ни один из образов не берет на себя много внимания и не мешает проникнуть в переживания главных героев, а наоборот – помогает прочувствовать их.

Пять героинь, пять разных образов, с которых можно смело черпать идеи для своих повседневных луков.

Для всех любителей стилистики 70-х предлагаю вспомнить о сериале «Ангелы Чарли». Сериал рассказывает о приключениях трех «ангелов» детективного агентства, в исполнении актрис-красоток, которые стали иконами стиля своего времени. В каждом эпизоде героини одевались так, будто только сошли со страниц глянцевых журналов. Это не современная стилизация под 70-е, это сериал, по которому легко можно изучать моду тех лет. Летящие комбинезоны, клетчатые пиджаки, блузы с бантами, джинсы-клеш и многое другое, словом все то, что так актуально сегодня. Тем более, что 70-е не сдают своих позиций, а значит вам будет чем вдохновиться для создания собственных образов. А какие именно тренды тех лет покоряют сегодня мир моды, можно прочесть тут.

Мода циклична, и вслед за трендами из 70-х сегодня в новых коллекция можно увидеть отголоски 80-х. Что же было актуально в то десятилетие, можно смело изучать на примере сериала «Династия», который шел в эфире 8 лет. Согласитесь, не маленький срок для мыльной оперы.

Так или иначе «Династия» стала культовым сериалом, с роскошными костюмами и атмосферой роскоши во всем. Нолан Миллер, художник по костюмам «Династии», создал более 30 тысяч костюмов, и отчасти благодаря ему в моду вошли блестящие платья, широкие плечи и рукава-буфы, а еще – огромные начесы, создавать которые женщины научились мгновенно. Ведь многие очень хотели походить на роскошных героинь малого экрана, и брали пример со своих кумиров.